Probablemente tanto para la chiquillería como para los fans más adultos de J.K.Rowling, el estreno de la temporada ha sido sin duda Harry Potter y el Prisionero de Azkaban, puesta en imágenes de uno de los libros más interesantes de la serie, en el que se empieza a ahondar en el pasado de los padres del joven protagonista, y la serie empieza a adoptar un tono mucho más oscuro, que la campaña publicitaria de la película recoge perfectamente (la verdad es que algunos de los carteles publicitarios de la nueva película parecen más propios de La Matanza de Texas , que de una serie cinematográfica supuestamente familiar). Para sorpresa de más de uno, el nuevo director, Alfonso Cuarón toma las riendas de la serie jugando valientemente con lo que los aguafiestas de siempre ya están criticando, el crecimiento de los protagonistas, ya entrados en la adolescencia (con lo cual, por cierto, demuestran no enterarse de nada: cada libro representa un año en la vida del protagonista, y las películas hasta ahora reflejan con fidelidad ese hecho). Así, veremos a Harry, a Ron y a Hermione fuera de Hogwarts, vestidos sin uniforme, luciendo camiseta y tejanos. Por cierto, mucha atención a la nueva incorporación a la saga de Gary Oldman como el temible Sirius Black, y a la aparición como estrella invitada de Emma Thompson como la profesora de adivinación Trelawney. Es dificil saber como van a recibir la película los aficionados, pero algunas críticas ya pintan a la película como la mejor de la serie, lo cual ya es decir después del excelente trabajo llevado a cabo por Chris Colombus en las dos primeras.

Otro estreno esperado es Shrek 2, secuela de una de las películas que contribuyó a afianzar el mundo de la animación digital en el cine. Shrek 2 no parece haber tenido un éxito de crítica tan definitivo como el que tuvo su película original, pero desde luego en los USA aún no ha salido del TOP 10: La historia, que recupera al ogro Shrek, a la ahora ogrificada princesa Fiona y al burro Asno continua la trama allí donde se quedó, con los protagonistas yendo a presentar sus respectos a los reales padres (reales de regios, o sea no es que sean de verdad, es que son reyes, no se si me explico). En fin, que a los suegros no les hace ni pizca de gracia mezclar a su familia con un ogro y optan por intentar aguarles la fiesta a la pareja contratando a un letal agente, El Gato con Botas, interpretado por un Antonio Banderas que, al menos en la versión original, resulta desternillante y se come con patatas a todo el reparto. En todo caso, en castellano se sumán a las voces de Cruz y Raya, que ya aparecian en la primera entrega, con la de ¡Michael Robinson! como la hermana horrenda de la Cenicienta (Toma castaña...)

Como no hay dos sin tres, la secuelitis continua con Kill Bill 2, el desenlace de la extrema pulp fiction ideada por Quentin Tarantino, que probablemente sorprenda a más de un fan: Aunque es de preveer que el mix de géneros y las escenas de violencia extrema se repitan en la segunda parte de las andanzas justicieras de la Novia (sin par Uma Thurman, que aún tiene pendiente ajustar cuentas con Michael Madsen y Daryl Hannah), esta segunda parte es más orientada al desarrollo de personajes, con lo que veremos algunos de los diálogos patentados de Tarantino que pudimos echar de menos en la primera entrega. ¡Ah, y no perdamos de vista al recuperado David Kung Fu Carradine, al que por fin podremos ver, más allá de una voz en off, haciendo de Bill, y averiguaremos que pasó realmente durante la frustrada boda de la Novia -en la que probablemente nos encontremos a cierto jedi afroamericano y actor fetiche de Tarantino en un pequeño cameo...

Y más secuelas. Los fans marvelianos esperamos como el comer la segunda parte de Spiderman, donde repiten Tobey Maguire y Kirsten Dunst como Peter Parker y Mary Jane Watson, respectivamente, si bien esta vez estrenamos villano nuevo, el Doctor Octopus, interpretado por Alfred Molina, un actor secundario al que recientemente hemos visto en el biopic Frida, (y al que los más ancianos recuerden como el fulano que le manga brevemente el látigo a Indiana Jones en la secuencia inicial de En Busca del Arca Perdida). Nuevamente dirigida por el nunca lo bastante bien ponderado Sam Raimi, los trailers prometen unos efectos especiales aún más asombrosos que los de la primera película, así como ahondar en uno de los leif motivs del comic original, el impacto de la doble identidad del protagonista en su vida privada ¿se quedará el heroe con la chica o tendrá que arrojar el pijama de redes a la papelera si no quiere quedarse para vestir santos...?

Pero Spiderman no es el único superheroe con película prevista para este verano, en el que veremos el ataque de la Mujer Gato: Catwoman recupera un personaje de la serie de Batman que ya se vio en la segunda película de Tim Burton, adaptandolo con una libertad que no ha gustado mucho a los fans del comic original: Las fotos promocionales de Halle Berry, que interpreta a la antiheroina, luciendo un ¿uniforme? (más bien un montón de harapos) que dejan ver mucho más de lo que tapan, dan bastante mala espina. Pero, que demonios, dirige Pitof, director francés responsable de la excelente Vidoqc, con lo que la cosa no tiene porque estar tan mal...

Y no hablaremos ya de segundas partes... pero si de terceras, con el estreno veraniego de Spy Kids 3D de Robert Rodriguez, divertido desenlace de la trilogía de aquellos niños latinos espías que tenían por papa al mismísimo Antonio Banderas, que nos llega con dos claros gimmicks: El primero es que, como sugiere su nombre, la película podremos verla con gafitas de esas para ver las imágenes en 3 dimensiones. El segundo es que el villano de la función, el Juguetero, está en esta ocasión interpretado por Rambo en persona, Sylvester Stallone, haciendo cualquier cosa para recuperar el favor de la taquilla...

Tampoco es una segunda parte, pero lo que si es Las Crónicas de Riddick es una de esas películas que los yanquis llaman un spin-off, es decir, una derivación que no retoma el hilo argumental de su película, digamos, madre -en este caso Pitch Black, aquella película con un montón de naufragos espaciales atrapados en un planeta repleto de depredadores voladores, carnívoros y homicidas... De la película original, lo que se aprovecha es a uno de sus protagonistas, Riddick, interpretado por el cachas Vin Diesel. Riddick, para los que no se acuerden, es un cínico presidiario a la fuga, un superviviente nato con ojos biónicos, y algo más heroico de lo que a el le gustaría. En las Crónicas de Riddick, lo veremos como el proverbial individuo en el lugar equivocado y en el momento oportuno, lo que le llevará a enfrentarse con toda una raza de conquistadores planetarios integristas conocida como los necróferos. Aunque las críticas que nos han llegado hasta ahora no han sido muy prometedoras, la dirección de David Twohy, responsable de las interesantes Han Llegado y la mencionada Pitch Black la hacen merecedora de una oportunidad...

Después de Inteligencia Artificial, vuelve a las pantallas el tema del robot humano, en este caso con la muy libre adaptación de la celebérrima obra de Isaac Asimov (a quien ya se adaptaba en El Hombre Bicentenario), Yo Robot. Para aquellos herejes que desconozcan la obra de Asimov, Yo Robot trata de un mundo futuro en el que la robótica se está convirtiendo en un bien de consumo habitual, y donde los robots están programados para obedecer y jamás dañar a un ser humano. El dilema viene cuando uno de los robots es el único sospechoso posible del asesinato de un ser humano. El protagonista es Will Smith, lo que siempre da un poco de reparo si se pretende tomar en serio una película. Sin embargo, que el director sea Alex Proyas, autor de la nunca lo bastante bien ponderada Dark City, anima a darle una oportunidad...

El interés de la robótica se mantiene en el remake de Las Mujeres de Stepford, remake de la película basada en la novela de Ira Levin, en la que los hombres de una bucólica comunidad de Nueva Inglaterra, tienen la molesta costumbre de liquidar a sus esposas y sustituirlas por androides marujas tan perfectas como descerebradas. Dado que dirige el especialista en comedias Frank Oz, podemos esperar un tratamiento mucho más humorístico que el original. Adicionalmente, tenemos un reprato de lujo encabezado por Nicole Kidman, a la que acompañan Bette Davis, Matthew Broderick y Christophen Walken...

Y otro remake que nos viene, esta vez televisivo, es Thunderbirds. Los más jovenes del lugar, los de la generación de Matrix y Shrek, no recordarán esta brillante serie de ciencia ficción producida por Gerry Anderson (el responsable de Espacio 1999) donde los actores eran en su totalidad marionetas humanoides. En Thunderbirds, descubriremos a la organización secreta Rescate Internacional, creada por el astronauta veterano y multimillonario Jeff Tracy, y en la que sus cinco hijos pilotan sendos vehículos especiales que les permiten ejercer misiones de rescate a lo largo y ancho del planeta. La película, en este caso protagonizada por actores reales, está interpretada por Bill Paxton (Aliens, Escalofrío) como Jeff Tracy y por Ben Kingsley (Gandhi, Species) como el villano Hood, la película cuenta con el aliciente de estar dirigida por el mismísimo Jonathan Frakes, conocido por haber interpretado el papel de William Riker, el primer oficial del Enterprise en Star Trek, la Nueva Generación, y que ya tiene en su haber dos películas de Star Trek, Primer Contacto e Insurrección.

HIPERESPACIO, EL FANZINE ESTELAR no tiene ánimo de lucro. Todos los copyrights de las series y películas mencionadas en esta página pertenecen a sus respectivos propietarios.  

Esta página WEB está esponsorizada por dreamers.com, y ha sido diseñada por Luis F. Mayorgas y Virginia García.